「グランツーリスモ映画は、完全にゲーマーの恥ずかしい瞬間に進路を変える」
The 'Gran Turismo' movie changes the course of embarrassing moments for gamers.
実際のゲーマーの成功ストーリーはインスピレーションを与えるべきですが、古い文化戦争と戦っています
映画『グランツーリスモ』の途中で、ソニーのシミュレーションレースゲームの予想外のブランド拡張が間違って風刺化されます。「これは完全なマーケティングの華やかなイベントだ！」と興奮気味の自動車エグゼクティブ、ダニー・ムーア（オーランド・ブルーム）が、塩辛いレースコーチ、ジャック・サルター（デヴィッド・ハーバー）に叫びます。彼らは、GTアカデミーという実在のプログラムで、ソニーのグランツーリスモのプレイヤーを実際のレーシングドライバーに変えることを目指しています。ヘリコプターはテレビカメラのための馬鹿げた演出であり、サルターはそれを知っています。しかし、彼は周りのマーケティング機構に抵抗することができません。
グランツーリスモ映画の製作者たちも同じです。おなじみのフレーズ「実話に基づいています」が、そのマーケティングに散りばめられています。場合によっては、映画の公式タイトルの一部として提示されることさえあります。その不自然な正当性へのこだわりは、映画全体に広がっています。自信に満ちた本物のビデオゲームの映画化が劇場公開やテレビでトップに立ち、グレタ・ガーウィグが映画をスポンサー化の多面的な芸術形態に変えた今年、ソニーの映画は私たちを地に引き戻します。
ニール・ブロムカンプ（『第9地区』や『エリジウム』の監督、テクノロジーイノベーター、そしてゲームクリエイター志望者）が監督した『グランツーリスモ』は、広範でくだらない、真実っぽいスポーツドラマであり、『ラスト・オブ・アス』や『スーパーマリオブラザーズ』の映画とはあまり共通点がありませんが、エアやベン・アフレックのスニーカーの伝記のような、ブランドの成功を称える広告のようなものです。最も近い親戚は、テトリスです。アップルが任天堂とソビエト連邦とのクラシックパズルゲームのマーケティング権を巡る闘いを再現したものです。テトリスと同様に、グランツーリスモはキャラクターのいないゲームをどのように映画化するかというジレンマを解決するために、それを元にした魅力的な人間ドラマを掘り起こします。そして、テトリスと同様に、それは真実や信憑性からかなり遠ざかりますが、それらの出来事をビデオゲームのようなグラフィックで自意識的にフレーム化し、その非現実的なインスピレーションを思い出させます。
『グランツーリスモ』は、イギリスのティーンエイジャーであるジャン・マーデンボロー（アーチー・マデクウェ）の台頭をフィクション化したものです。彼は自室でレースゲームをプレイしながらレーシングドライバーになるという夢を見ましたが、それを現実にしました。2011年、彼はGTアカデミーの最高賞を獲得しました。実際の日産モータースポーツチームでドライブするための契約です。その後、彼はプロとしてのまともなキャリアを築きました。彼は何度もル・マン24時間レースに出場し、現在は日本のスーパーGTシリーズで競争しています。
映画は彼の物語の詳細を圧縮し、再構成し、整えます。それらは（a）スポーツバイオグラフィの確固たるビートに似ていること、そして（b）製作のマーケティングパートナーのニーズに合致していることが目的です。なぜなら、時代に合ったPlayStation 3ではなく、現代のPS5での練習をマーデンボローがするのを見せること、または退屈なイギリスのモータードロームでオープンホイールのフォーミュラ3カーを運転する代わりに、ブランド付きの日産で華やかなアブダビでレースをすることはできません。映画には笑えるような創作があります。例えば、グランド・セフト・オートよりもグランツーリスモ寄りのカーディフの街中での警察追跡劇です。（画面に表示されるグラフィックが「コップ回避達成！」と叫びます。）
しかし、大きな瞬間はすべて真実、または十分に真実です。GTアカデミープログラムは、実際には日産の英国マーケティングエグゼクティブの発案でした。彼はグランツーリスモの創造者である山内一典と日産のモータースポーツ部門を説得する必要がありました。実際のエグゼクティブであるダレン・コックスは、役割でオーランド・ブルームほどスマートには見えませんでしたが、彼は説得力のあるセールスマンでした。（もし彼のプロデューサークレジットが何かを示すならば、現在もそうでしょう。）マーデンボローは確かにル・マンでクラス3位を獲得し、すべてのGTアカデミーのシムドライバーで構成されるチームで競争し、映画で示されるように恐ろしい事故を生き延びましたが、映画の順序や作り込まれた状況とは異なります。
アメリカン・スナイパーの共同脚本家であるジェイソン・ホールとクリードIIIの共同脚本家であるザック・ベイリンが事故を描写する際に特に問題があります。ニュルブルクリンクサーキットで観客が死亡した奇怪な出来事です。事故はほぼそのまま起こったものの、ホールとベイリンの脚本では時間軸をずらし、マーデンボローのヒーローの旅のなかでの決定的な挫折として演出しています。実際の事故は数年後に起こったものであり、致命的な出来事を不謹慎に再構築したと言えます。
映画で一番良いキャラクターはハーバー演じるチームの主任エンジニア、ジャック・サルターです。ニッサンが彼を招集して若手レーサーたちを訓練し、安全を守るために採用します。キャラクターや彼のストーリーはオリジナリティに欠けるものではありません。彼はスポーツ映画の定番キャラクターで、かつて有望な存在だったが、その夢は叶わなかったという設定です。しかし、ハーバーは彼に独特の温かみを与え、メイデクウェとの共演で映画の中で一番笑いを誘い、感動的な瞬間を作り出しています。
映画の脚本は、他のほとんどのキャラクターを単なる図式化された存在にしており、彼らの唯一の役割は一人のゲーマーが偉大さを達成することを示すことです。その中でも最もひどい例は、形式的な恋愛対象であるオードリー（メイヴ・クルティエ＝リリー）です。マーデンボローの両親、スティーブ（ジモン・ホンスー、いつも厳しい顔）とレズリー（ジェリ・ハリウェル＝ホーナー、かなり甘い笑顔ですが、はい、ジンジャースパイスです）は、初期の草案ではもっと深みのあるキャラクターになり得たかもしれませんが、編集では短くなってしまいました。
一方、グランツーリスモのファンは、ヤマウチ（ギリ/ハジの比良武浩）がプレスカンファレンスやレーシングカー、アスファルトのカーブをじっと見つめる姿を楽しむでしょう。この映画におけるゲームへの関係性は、最も奇妙な要素です。映画はシリーズの数分にわたる広告で始まり、エンディングクレジットではポリフォニーデジタルのエンジニアが車のボディワークをスキャンし、エンジンの唸りを録音する製造映像が流れます。まるでゲームのリアリズムを強調する必要があるかのようです。脚本はゲームのリアリズムについての裏表紙のポイントで溢れており、効果音やグラフィックスが特集されています。
そして、映画の全体の前提は、ヤマウチの長年の夢が実現することです。彼の車やモータースポーツへの愛がゲームから現実の世界に広がることです。映画の冒頭でダニーが車文化の衰退について嘆く場面は、「人々はウーバーの後部座席でスマートフォンをいじる方が運転するよりもいい」というセリフですが、これはヤマウチの最近のプレスツアーから直接引用されたものかのようです。
しかし、ここにはゲームの魂はありません。グランツーリスモは、学術的で正確で上品で少し個性的な方法で自動車への情熱を表現します。エレベータージャズでスコア付けされ、洗練された技巧で提示されます。輝かしい真実味のある瞬間に興奮を見出します。塗装面に映る光景や車のサスペンションが舗装路に震える様子などです。一方、ブロムカンプの映画は派手で興奮しています。（ただし、イーニャやケニー・Gのムーザック風の演出がうまくいっています。）彼のレースシーンの演出（デジタルではなく実際に撮影されたものが多い）は、ゲームのカメラアングルをまねていますが、最初のほうでは魅力的であり、終盤になると飽きてしまいます。正直なところ、これはグランツーリスモの映画版というよりも、フォルツァやニード・フォー・スピードの映画に近いものです。
さらに悪いことに、ゲームのクールな自己抑制は、ビデオゲームをテーマにした映画での不安定なゲーマーのパワーファンタジーの中で完全に失われています。これは2010年代の「ピクセルズ」と「レディ・プレイヤー1」から1980年代の「ウィザード」と「ラスト・スターファイター」まで、ビデオゲームをテーマにした映画全般に見られるものです。このファンタジーでは、オタクの少年が自室でジョイスティックで遊んでいるのをからかわれますが、最終的にはゲームのスキルを使って日常を救い、賞を獲得し、モテることで、疑いを持つ人々（通常は彼の両親）を打ち負かします。マーデンボローの物語は、残念ながらこのナラティブにうってつけのものであり、映画製作者たちはそれに乗っています。キャンプゲームドライバーに対する虚栄心の強いレーサーを主要な敵対者として設定しています。
ゲーマーはもはや抑圧された少数派ではありません。自分たち自身の頭の中や彼らの幻想を映し出すメディアの外では、このような姿勢は好ましくありません。2023年にはもう遅いのです。ギークカルチャーは勝ちました。マーデンボローの物語は現実であり、ゲーム文化戦争という想像上の戦いよりもはるかに重要な次元を持っています。ゲームは、低所得の家族の子供に世界でも最もエリートなスポーツの1つへの可能性を提供し、手頃な価格でアクセス可能なルートを開くことができました。グランツーリスモは、このインスピレーションに満ちた真実の物語を通じて、ビデオゲームが現実世界で可能性を広げ、障壁を取り除く方法を示すことができたはずです。しかし、それを得点に使ってしまっただけです。
グランツーリスモは8月25日にアメリカの映画館で公開されます。
